Cine-Teatro Denoy de Oliveira apresenta

 

 

Situado no coração do Bixiga (Rua Rui Barbosa 323 – Sede Central da UMES), o Cine-Teatro Denoy de Oliveira reinicia no dia 6 de fevereiro sua Mostra Permanente de Cinema Italiano.

Os filmes são exibidos sempre às segundas-feiras, às 19h, com entrada grátis.

Inaugurada em maio de 2016 pelo CPC-UMES (Centro Popular de Cultura da União Municipal dos Estudantes Secundaristas de São Paulo), a mostra foi acolhida com carinho pelo público interessado em ver e rever as grandes obras de uma cinematografia marcada pela criatividade de seus artistas e o humanismo de seus temas.

Em 2017 estaremos apresentando 41 filmes de 23 diretores consagrados. Participe.

 

 

PROGRAMAÇÃO DO ANO DE 2017

(06/02)   CINEMA PARADISO - Giuseppe Tornatore (1988), 124 min.

(13/02)   MALENA - Giuseppe Tornatore (2000), 109 min.

(20/02)   O EVANGELHO SEGUNDO MATEUS - Píer Paolo Pasolini (1964), 137 min.

(06/03)   OPERAÇÃO SAN GENARO - Dino Risi (1966), 104 min.

(13/03)   ESSA VIDA DURA - Dino Risi (1961), 118 min.

(20/03)   AQUELE QUE SABE VIVER - Dino Risi (1962), 105 min.

(27/03)   PERFUME DE MULHER - Dino Risi (1974), 103 min.

(03/04)   O POSTO - Ermanno Olmi (1961), 93 min.

(10/04)   A ÁRVORE DOS TAMANCOS - Ermanno Olmi (1978), 186 min.

(17/04)   BOM DIA, BABILÔNIA - Irmãos Taviani (1987), 117 min.

(24/04)   A NOITE DE SÃO LOURENÇO - Irmãos Taviani (1982), 107 min.

(08/05)   AMOR E ANARQUIA - Lina Wertmüller (1973), 124 min.

(15/05)   MIMI, O METALÚRGICO - Lina Wertmüller (1972), 121 min.

(22/05)   GIRASSÓIS DA RÚSSIA - Vittorio de Sica (1970), 107 min.

(29/05)   DUAS MULHERES - Vittorio de Sica (1960), 101 min.

(05/06)   QUATRO DIAS DE NÁPOLES - Nanni Loy (1962), 116 min. 

(12/06)   1900 – PARTE 1 - Bernardo Bertolucci (1976), 162 min.

(19/06)   1900 – PARTE 2 - Bernardo Bertolucci (1976), 154 min.

(26/06)   ARROZ AMARGO - Giuseppe De Santis (1949), 108 min.

(03/07)   A TERRA TREME - Luchino Visconti (1948), 160 min.    

(10/07)   A ESTRADA DA VIDA - Federico Fellini (1954), 108 min.              

(17/07)   ROMA - Federico Fellini (1972), 120 min.

(24/07)   OITO E MEIO - Federico Fellini (1963), 108 min.

(07/08)   BOCCACCIO ‘70 - Monicelli, Fellini, Visconti, De Sica (1962), 208 min.

(14/08)   OS MONSTROS - Dino Risi (1963), 115 min.

(21/08)   ROMEU E JULIETA - Franco Zeffirelli (1968), 138 min.

(28/08)   MEDITERRÂNEO - Gabriele Salvatores (1991), 96 min.

(04/09)   O INCRÍVEL EXÉRCITO DE BRANCALEONE - Mario Monicelli (1966), 120 min.

(11/09)   A GRANDE GUERRA - Mario Monicelli (1959), 137 min.

(18/09)   MEUS CAROS AMIGOS - Mario Monicelli (1975), 140 min.

(25/09)   SEDUZIDA E ABANDONADA - Pietro Germi (1964), 115 min.

(02/10)   DOIS DESTINOS - Valério Zurlini (1962), 115 min.

(09/10)   O DIA DA CORUJA - Damiano Damiani (1968), 112 min.

(16/10)   CADÁVERES ILUSTRES - Francesco Rosi (1976), 120 min.

(23/10)   Il DIVO - Paolo Sorrentino (2008), 120 min.

(30/10)   O CROCODILO - Nanni Moretti (2006), 112 min.

(06/11)   O QUARTO DO FILHO - Nanni Moretti (2001), 100 min.

(13/11)   SOSTIENE PEREIRA - Roberto Faenza (1996), 104 min.

(20/11)   O COMISSÁRIO PEPE - Ettore Scola (1969), 102 min.

(27/11)   A VIAGEM DO CAPITÃO TORNADO - Ettore Scola (1990), 132 min.

(04/12)   A FAMÍLIA - Ettore Scola (1986), 127 min.

 

 

DIRETORES APRESENTADOS NA PROGRAMAÇÃO DE 2017

 

Giuseppe Tornatore (1956)

Nascido na Sicília, Tornatore atuou no teatro, foi fotógrafo free-lance e trabalhou na TV estatal italiana, a RAI. Lançou seu primeiro longa-metragem em 1985: "O Camorrista". Em 1988, obteve sucesso mundial e o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro com "Cinema Paradiso". Dirigiu também "Estamos Todos Bem" (1990), "Sempre aos Domingos" (1991), "Uma Simples Formalidade" (1994), "O Homem das Estrelas" (1995), "A Lenda do Pianista do Mar" (1998), "Malena" (2000), "A Desconhecida" (2006), "Baaria, A Porta do Vento" (2009), "O Melhor Lance" (2013), "Lembranças de um Amor Eterno" (2016).

 

Pier Paolo Pasolini (1922-1975)

Poeta, escritor e cineasta, Pasolini nasceu em Bolonha. Compôs os primeiros poemas em dialeto friulano, "Poesia a Casarsa" (1942). Seus romances "Vadios" (1954) e "Uma Vida Violenta" (1959) lhe asseguraram o êxito literário. Dirigiu, entre 1955 e 1959, a revista Officina, escrevendo depois roteiros cinematográficos e realizando vários filmes, entre os quais "Accattone" (1961), "Mamma Roma" (1962), "O Evangelho Segundo Mateus" (1964), "Gaviões e Passarinhos" (1966), "Édipo Rei" (1967), "Teorema" (1968), "Medeia" (1969), "Pocilga" (1969), "Decameron" (1971), "Salò ou os 120 Dias de Sodoma" (1975). Repudiado pelo Vaticano, quando foi lançado em 1964 no Festival de Veneza, "O Evangelho Segundo Mateus" foi reabilitado em 2014, um ano após a posse do Papa Francisco, como "o melhor filme já feito sobre a vida de Jesus Cristo".

 

Dino Risi (1916-2008)

Dino Risi nasceu em Milão, estudou medicina, formou-se em psiquiatria. Foi crítico de cinema, roteirista, trabalhou como assistente de Mario Soldati e Alberto Lattuada. Nos anos 50 se instalou em Roma, se tornando um dos grandes inventores da commedia  all'italiana, ao lado de Ettore Scola, Mario Monicelli e Pietro Germi. Dirigiu 54 filmes, entre os quais "Férias com o Gangster" (1951), "O Signo de Venus" (1955), "Belas, mas Pobres" (1956), "Essa Vida Dura" (1961), "Aquele que Sabe VIver" (1962), "Operação San Genaro" (1966), "Esse Crime Chamado Justiça" (1971). "Perfume de Mulher" valeu a Vittorio Gassman o grande prrêmio de interpretação masculina no Festival de Cannes de 1975. Em 2002, recebeu um Leão de Ouro, no Festival de Veneza, pelo conjunto da obra.

 

Ermanno Olmi (1931)

Nascido em Bergamo, Ermanno Olmi começou em 1953 a dirigir documentários e curtas. Seu primeiro longa foi "O Tempo Parou" (1959). Dois anos depois, "O Posto" (1961) rende a Olmi o prêmio David di Donatello de Melhor Diretor. Em 1978, "A Árvore dos Tamancos" ganhou 18 prêmios, entre eles a Palma de Ouro e o Prêmio do Júri Ecumênico, em Cannes, e o César de Melhor Filme Estrangeiro, na França.  

Ermanno Olmi também dirigiu "Camminacammina" (1983), "A Lenda do Santo Beberrão" (1988), "O Segredo do Bosque Velho" (1993), "O Objetivo das Armas" (2001) e "Tickets" (2005), em parceria com o iraniano Abbas Kiarostami e o inglês Ken Loach. Apesar da saúde debilitada, lançou em 2014 mais um filme de sucesso, "Os Campos Voltarão".

 

Vitorio Taviani (1929) e Paolo Taviani (1931)

Os Irmãos Taviani nasceram em San Miniato, na Toscana. Realizaram 22 filmes, ao longo de 60 anos, e seguem na ativa, tendo lançado em 2015 "Maravilhoso Boccaccio",  adaptação de cinco contos do "Decameron". Iniciaram a carreira em 1954 com o curta "San Miniato, luglio '44". Em 1960 rodaram o documentário "L'Italia Non É Un Paese Povero" em parceria com Joris Ivens. Com "Os Subversivos" (1967) e "Sob o Signo de Escorpião" (1969), começaram a fazer sucesso. Seus próximos filmes são considerados clássicos: "Pai Patrão" (1977), Palma de Ouro no 30º Festival de Cannes; "A Noite de São Lourenço" (1982), Prêmio Especial do Júri em Cannes; "César Deve Morrer" (2012), adaptação do "Julio César" de Shakespeare, encenado por um grupo de detentos da prisão de segurança máxima Rebibbia, de Roma, foi ganhador do Urso de Ouro no Festival de Berlim (2012). Outros filmes conhecidos dos Irmãos Taviani são: "Kaos" (1984), "Bom Dia, Babilônia" (1987); "Noites com Sol" (1990); "Aconteceu na Primavera" (1993). 

 

Lina Wertmüller (1926)

Nascida em Roma, Arcangela Felice Assunta Wertmüller von Elgg Spanol von Braucich estudou teatro e trabalhou como assistente de direção de Giorgio Lullo nos anos 50. No cinema, foi assistente de Federico Fellini em “Oito e Meio” (1963). Estreou como diretora com “I Basilischi” (1963). Em 1965 dirigiu o filme em episódios “Questa Volta Parliamo di Uomini” e para a televisão “Il Giornalino di Gian Burrasca”, adaptação do romance homônimo de Vamba. Assinou outros dezessete longa-metragens, entre os quais “Mimi, o Metalúrgico" (1972), “Amor e Anarquia” (1973), “Pasqualino Sete Belezas” (1975), "Sábado, Domingo e Segunda-Feira" (1990), "Ninfa Plebeia" (1996). Em 2001 lançou "Francesca e Nunziata", telefilme estrelado por Sofia Loren, extraído do romance homônimo da escritora napolitana Maria Orsini Natale.

 

Nanni Loy (1925-95)

Giovanni Battista Loy nasceu em Cagliari, na Sardenha, e se formou em direção de cinema no Centro de Cinema Experimental de Roma, em 1948. Estreou como diretor (e escritor) com “Parola di Ladro” (1957), ao lado de Gianni Puccini, um filme sobre o mistério de um assassinato no pós-guerra. Loy passa a dirigir sozinho em 1959 com "L'Audace Colpo del Soliti Ignoti". Nos anos seguintes  assina dois filmes sobre a Resistência: “Um Dia de Leões" (1961) e “Os Quatro Dias de Nápoles" (1962), com Gian Maria Volontè, que ganhou o prêmio FIPRESCI (Federação Internacional de Críticos de Cinema) no 3º. Festival de Moscou. Sua habilidade para a comédia e a sátira se expressa em várias obras como “O Pai da Família” (1967), “Café Express” (1980), “Mi Manda Picone” (1984) e “Scugnizzi” (1989).

 

Vittorio De Sica (1901-74)

Diretor, ator, escritor e produtor, Vittorio De Sica nasceu em Sora, mas cresceu em Nápoles e começou a trabalhar cedo como auxiliar de escritório, para sustentar a família. Sua paixão pelo teatro levou-o aos palcos. Ao final da década de 20, ele fazia sucesso como ator. Em 1933, montou sua própria companhia.

De Sica voltou-se para o cinema em 1940. Ao amadurecer, tornou-se um dos fundadores do neorrealismo, emplacando uma sequência de quatro clássicos que figuram em todas as antologias: “Vítimas da Tormenta” (1946), “Ladrões de Bicicletas” (1948), “Milagre em Milão” (1950), “Humberto D” (1951) – os dois primeiros realizados em parceria com o escritor Cesare Zavattini, outro papa do movimento. Também dirigiu "O Juízo Universal" (1961), “La Rifa” (1962, episódio de “Decameron 70”), “Ontem, Hoje, Amanhã” (1963), “O Ouro de Nápoles” (1964), “Matrimônio à Italiana" (1964), “Girassóis da Rússia” (1970), “Jardim dos Finzi-Contini” (1970), “Amargo Despertar” (1973).

 

Bernardo Bertolucci (1941)

Filho do poeta e crítico de cinema Attilio Bertolucci, Bernardo Bertolucci nasceu em Parma. Começou cedo, ainda no final dos anos 50, quando realizou seus primeiros curta-metragens em 1959 e 1960. Em 1961, frequentou a Universidade de Roma onde começou o curso de Literatura Moderna após trabalhar como assistente de direção em "Accattone", de Pier Paolo Pasolini. Estreou como diretor em 1962 com o longa "A Morte".

Conhecido por sua versatilidade, Bertolucci tem entre suas obras "Antes da Revolução" (1964); o clássico "O Conformista" (1970), livre adaptação do livro homônimo de Alberto Moravia; o polêmico "O Último Tango em Paris" (1972), com Marlon Brando e Maria Schneider; o épico "1900", realizado em 1976. Também se destacam, o multipremiado "O Último Imperador" (1987),  "O Céu que Nos Protege" (1990) e "Os Sonhadores" (2003).

 

Giuseppe de Santis (1917-97)

Giuseppe de Santis nasceu em Fondi, estudou filosofia, literatura e lutou na Resistência  antes de entrar para o Centro de Cinema Experimental de Roma. Enquanto trabalhava como jornalista para a revista “Cinema”, tornou-se, sob influência de Cesare Zavattini, um grande defensor dos primeiros cineastas neorrealistas cujos filmes refletiam as realidades simples e trágicas da vida proletária. Em 1942 colaborou com o roteiro de “Ossessione”, primeiro filme de Luchino Visconti. Estreou como diretor em “Caccia Tragica”, um apelo por melhores condições de vida para os trabalhadores Italianos. Também dirigiu “Arroz Amargo” (1950), com Silvana Mangano, sendo indicado ao Oscar como melhor argumento original. Em 1959 ganhou um Globo de Ouro com “La Estrada Lunga un Ano” (1958), produzido na Iugoslávia, como Melhor Filme em Língua Estrangeira. Integrou o júri do 11º (1979) e 14º (1985) Festival Internacional de Cinema de Moscou.

 

Luchino Visconti (1906-76)

Luchino Visconti di Modrone, conde de Lonate Pozzolo, nasceu em Milão e descende da família Visconti da antiga nobreza italiana. Começou seu trabalho no cinema como assistente do diretor francês Jean Renoir nos filmes “Toni” (1934), “Les Bas-Fonds” (1936), "Partie de Campagne" (1936). Ingressou no Partito Comunista d'Italia em 1942. Seu primeiro filme como diretor foi "Obsessão" (1943). Voltou-se em seguida para o teatro. Em 1948, realizou “La Terra Trema”, um clássico do cinema neorrealista. Recebeu sua primeira premiação no Festival de Veneza (Leão de Prata), em 1957, pelo filme "As Noites Brancas" - baseado em conto de Fiodor Dostoievski. Em 1960, chega aos cinemas "Rocco e Seus Irmãos" e, em 1963, o mais aplaudido de seus trabalhos, "O Leopardo", adaptação do romance de mesmo nome de Giuseppe Tomasi di Lampedusa. Depois vieram “As Vagas Estrelas da Ursa” (1965), “O Estrangeiro” (1967), “Os Deuses Malditos” (1969), "Morte em Veneza" (1971), "Ludwig" (1972), "Violência e Paixão" (1974) e "O Intruso" (1976).

Visconti assina também a direção de 42 peças teatrais e 20 óperas encenadas entre 1945 e 1973.

 

Federico Fellini (1920-93)

Nascido e criado em Rimini, região da Emilia-Romagna, Fellini se mudou para Roma, em 1939, e começou a ganhar a vida escrevendo e desenhando caricaturas na revista semanal Marc´Aurelio – vários desses textos foram adaptados para uma série de programas de rádio sobre os recém casados “Cico e Paullina”. Estreou no cinema, em 1942, redigindo histórias o para o comediante Aldo Fabrizzi. Em 1943, casou-se com a atriz Giulietta Masina – vencedora no Festival de Cannes pela participação em “Noites de Cabíria”, filme dirigido pelo próprio Fellini em 1957. A partir de 1945, colaborou intensamente como roteirista com três dos principais criadores do movimento neorrealista (Roberto Rossellini, Alberto Lattuada, Pietro Germi), antes de desenvolver um estilo alegórico e barroco que se tornou sua marca registrada.

Fellini participou da elaboração de 51 roteiros e dirigiu 25 filmes, entre os quais “Os Boas Vidas” (1953), “Estrada da Vida” (1954), “Noites de Cabíria” (1957), “A Doce Vida” (1960), “8½” (1963), “Roma” (1972)”, “Amarcord” (1973), “Ensaio de Orquestra” (1978). “E La Nave Va” (1983).

 

Franco Zeffirelli (1923)

Gianfranco Corsi (Franco Zeffirelli) nasceu em Florença, ficou órfão aos cinco anos, foi criado por um grupo de atrizes inglesas, entre elas Mary O’ Neill, que assumiu o papel de mãe e lhe ensinou inglês, literatura, teatro e Shakespeare. Zeffirelli estudou arquitetura em Florença. Depois da guerra mudou-se para Roma e foi assistente de grandes cineastas como Vittorio de Sica, Visconti e Rossellini. A partir dos anos 1950 voltou-se para a ópera, encenou espetáculos como “L’Italiana in Algeri”, de Rossini, e dirigiu estrelas como Maria Callas. Após “La Bohème”, de Puccini, voltou ao cinema e fez “A Megera Domada” (1967) com Richard Burton e Elizabeth Taylor. No ano seguinte realizou “Romeu e Julieta” (1968), ganhou o Oscar de melhor diretor e um lugar na história do cinema por ser o primeiro a usar dois adolescentes reais (Olívia Hussey e Leonard Whiting) para mostrar os amantes de Shakespeare. Dirigiu também, entre outros,  “Irmão Sol, irmão Lua” (1972), “La Traviata” (1982), “Otelo” (1986), “Hamlet” (1990).

 

Mario Monicelli (1915-2010)

Crítico cinematográfico desde 1932, de 1939 a 1949 colaborou em cerca de 40 filmes, como argumentista, roteirista e assistente de direção. O começo de seu trabalho como diretor ocorre em 1949, em parceria com Stefano Vanzina, em "Totò Cerca Casa". A colaboração dos dois diretores deu origem a oito filmes, dentre os quais os célebres "Guardie e Ladri" (1951) e "Totò a Colori" (1952). Em 1953 inicia o trabalho solo. "Os Eternos Desconhecidos" (1958), com elenco composto por Vittorio Gassman, Marcello Mastroianni, Totò e Claudia Cardinale, é considerado o primeiro do filão da commedia all`italiana. Em 1959, "A Grande Guerra" ganhou o Leão de Ouro do Festival de Veneza e rendeu sua primeira indicação ao Oscar. A segunda viria em 1963, com "Os Companheiros". Diversas outras películas merecem destaque, em sua carreira de mais de 60 filmes: “O Incrível Exército de Brancaleone” (1966), “Meus Caros Amigos” (1975), “Um Burguês Muito Pequeno” (1977), “Quinteto Irreverente” (1982).

 

Gabriele Salvatores (1950)

Nascido em Nápoles, Gabriele Salvatores começou pelo teatro. No ano de 1972 fundou em Milão o Teatro dell'Elfo. Em 1983, dirigiu seu primeiro filme "Sonhos de Uma Noite de Verão", baseado na peça de Shakespeare. Em 1989 voltou-se exclusivamente para o cinema. Trabalhou em parceria com  Diego Abatantuono e Fabrizio Bentivogli, atores que junto com o cineasta fizeram história no cinema italiano. Em 1991, dirigiu  "Mediterrâneo", Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. Realizou também "Turné" (1990), a comédia "Puerto Escondido" (1992),"Sul" (1993),"Nirvana" (1997) , "Eu Não Tenho Medo" (2003),  "Como Deus Manda" (2008), "Educação Siberiana" (2013), "Il Ragazzo Invisible" (2015).

 

Pietro Germi (1914-74)

Nascido em Gênova, filho de um operário e uma costureira, Pietro Germi estudou teatro e direção em Roma no Centro Experimental de Cinematografia. Durante os estudos trabalhou como ator, assistente de direção e roteirista. Colaborou em grande parte dos roteiros dos filmes que dirigiu, e inclusive atuou em alguns deles. Após alcançar sucesso com dramas populares de corte neorrealista, passou a escrever e dirigir comédias satíricas. Tem entre suas obras "A Testemunha" (1945); "Em Nome da Lei" (1949); "Caminho da Esperança" (1950); "O Ferroviário" (1956); "O Homem de Palha” (1957); "Divórcio à Italiana" (1961), premiado com o Oscar de Melhor Roteiro Original; "Seduzida e Abandonada" (1963) e "Senhoras e Senhores" (1965), premiados no Festival de Cannes e, na Itália, com o David di Donatello.

 

Valerio Zurlini (1926-1982)

Nascido em Bolonha, Valerio Zurlini estudava Direito quando ingressou na Resistência Italiana, em 1943. Depois da 2ª Guerra Mundial, trabalhou como assistente de direção no Piccolo Teatro de Milão. Realizou em 1954 seu primeiro longa-metragem: "Quando o Amor é Mentira", baseado no romance de Vasco Pratolini, Le Ragazze di San Frediano. Seu segundo longa "Verão Violento" (1959) lhe trouxe notoriedade. “A Moça com a Valise" (1961) repetiu a dose. Mas Zurlini ficou mais conhecido por suas adaptações literárias: "Dois Destinos" (1962), adaptação de outro romance de Vasco Pratolini; "Mulheres no Front" (1965), baseado em um romance de Ugo Pirro; "La Promessa" (1970) em uma peça de Aleksei Arbuzov e seu último filme "O Deserto dos Tártaros" (1976), em romance de Dino Buzzati. Zurlini também dirigiu "Sentado à Sua Direita" (1968) e "A Primeira Noite de Tranquilidade" (1972).

 

Damiano Damiani (1922-2013)

Nasceu na pequena cidade de Pasiano di Pordenone, estudou na Academia de Belas Artes de Brera, em Milão. Seu primeiro longa-metragem foi o policial "O Batom", de 1960. Sem restringir-se a um gênero específico, tornou-se mais conhecido por seus filmes sobre a máfia, como “Pizza Conection” (1985), indicado ao Urso de Ouro no Festival de Berlim.

Dirigiu também "A Ilha dos Amores Proibidos" (1962), "Vidas Vazias" (1963), "Gringo" (1967), "Dia da Coruja" (1968), "Confissões de um Comissário de Polícia ao Procurador da República" (1971) e a minissérie para TV "La Piovra" (1984), entre outros. Seu último filme foi a comédia "Assassini dei Giorni di Festa", em 2002, estrelado pela espanhola Carmem Maura, uma das atrizes mais populares da Europa.

 

Francesco Rosi (1922)

Nascido em Nápoles, o cineasta Francesco Rosi estudou Direito. No inicio dos anos 40 trabalhou no rádio como jornalista. Ingressou na indústria cinematográfica em 1948, foi assistente de vários cineastas, entre os quais Luchino Visconti com quem fez “La Terra Trema” (1948), “Belíssima” (1951) e “Senso” (1956). Sua carreira de diretor, marcada por obras de grande empenho social e político, começou em 1958 com “O Desafio”. Tem entre seus filmes grandes sucessos como “O Caso Mattei” (1972), “Lucky Luciano” (1973) e “Cadáveres Ilustres” (1976). Recebeu o Urso de Prata de Melhor Diretor em 1962 por “Bandido Giuliano” e o Prêmio de Ouro do 11° Festival de Moscou (1979) por “Cristo Parou em Eboli”. Em 2008 foi homenageado no Festival de Berlim com um Urso de Ouro pelo conjunto da obra.

 

Paolo Sorrentino (1970)

Paolo Sorrentino nasceu em Nápoles, começou a trabalhar com cinema aos 25 anos, depois de cursar a Faculdade de Economia e Negócios. Seu primeiro filme foi o curta "Un Paradiso", em 1994. Em 2002 participa do documentário "La Primavera del 2002 - L'Italia Protesta, l'Italia Si Ferma", junto a mais de 40 diretores como Marco Bellochio, Mario Monicelli, Gillo Pontencorvo, os Irmãos Taviani. Seu próximo filme, "As Consequências do Amor" (2004), foi apresentado no Festival de Cannes e indicado à Palma de Ouro. Seu maior sucesso, "Il Divo" (2008), conta a história das ligações do líder democrata-cristão Giulio Andreotti, com a máfia. Dirigiu também "O Amigo da Família" (2006), "Aqui É o Meu Lugar" (2011), "A Grande Beleza" (2013), “Juventude"  (2015), "O Jovem Papa" (2016, série para televisão). 

 

Nanni Moretti (1953)

Nascido em Brunico, Giovanni Moretti mistura sua própria história com a de seus filmes. "Caro Diário" (1993) e "Abril" (1998), nos quais interpreta a si próprio, são obras declaradamente autobiográficas. "Minha Mãe" (2015) é inspirado na morte da própria mãe. Em suas obras mais antigas encontramos Michele Apicella, considerado um alter ego do diretor, que dá vida a esse personagem em seis filmes, de 76 a 89. Nanni Moretti foi opositor, porta-voz e um dos principais líderes do movimento que derrubou o ex-premiê Silvio Berlusconi – uma espécie de Eduardo Cunha vitaminado. Seu filme "O Crocodilo" (2006), produzido no fogo dessa batalha, tornou-se o mais celebrado do diretor. Moretti também dirigiu, escreveu o roteiro e atuou em "A Missa Acabou" (1985), "O Quarto do Filho" (2001) e "Habemus Papam" (2011).

 

Roberto Faenza (1943)

O cineasta italiano Roberto Faenza nasceu em Turim e formou-se no Centro Sperimenale di Cinematografia, em Roma, 1965. Fez sua estreia como diretor com “Escalada” (1968), que mostra como o filho hippie de um ricaço vai sendo transformado em indivíduo apto para dirigir a indústria da família. Suas atividades não se limitam ao cinema: autor de ensaios e livros, é professor de Comunicação de Massa. Em 1993, ganhou o David di Donatello de Melhor Diretor com o filme “Jonas que Viveu na Baleia”. Dirigiu também uma biografia não autorizada de Berlusconi, “Sílvio Forever” (2011), além de “Corações Covardes” (1990), “Sostiene Pereira” (1995), “Jornada da Alma” (2002); “Alla Luce del Sole” (2005), ”Um Dia Essa Dor Será Útil” (2012) entre outros.

 

Ettore Scola (1931-2016)

Ettore Scola nasceu em Trevico, Itália. Ingressou na indústria cinematográfica como roteirista em 1953. Escreveu para Steno ("Um Americano em Roma", 1954), Luigi Zampa ("Gli Anni Ruggenti", 1962), Dino Risi ("Il Sorpaso", 1962). Dirigiu seu primeiro filme, "Vamos Falar Sobre as Mulheres", em 1964. Obteve reconhecimento internacional com "Nós Que Nos Amávamos Tanto" (1974), um tocante painel da Itália do pós-guerra. Em 1976, ganhou o Prêmio de Melhor Direção no 29º. Festival de Cannes, com "Feios, Sujos e Malvados". Desde então, realizou vários filmes de sucesso, incluindo "Um Dia Muito Especial" (1977), "Casanova e a Revolução" (1982), "O Baile" (1983), “Splendor” (1987), "O Jantar" (1998), "Concorrência Desleal" (2000). Em 2011 dirigiu “Que Estranho se Chamar Federico”, uma homenagem ao amigo Federico Fellini.