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A mostra “Mosfilm – 90 anos” exibe nesta segunda-feira (17) o filme A Mãe, de Gleb Panfilov. A mostra, uma parceria da Cinemateca com o Centro Popular de Cultura da UMES, vai até o dia 19 trazendo uma seleção de 10 filmes representativos de diversos períodos do cinema soviético e pós-soviético (ver programação completa abaixo). Conforme informa o CPC-UMES, dos 10 filmes selecionados nenhum foi exibido em cinema ou TV, no Brasil, e só dois podem ser encontrados em DVD.

A MÃE

Gleb Panfilov (1989), com Irina Churikova, Viktor Rakov, Liubomiras Lauciavicius, Aleksandr Shishonok, URSS, 200 min.

Sinopse

Retrato duro, vigoroso e pungente da Rússia pré-revolucionária, focado na transformação de Pelageya Nilovna, de camponesa submissa, escrava dos seus medos e da brutalidade doméstica, em mulher que se engaja na luta dos trabalhadores, ocupando progressivamente o lugar de seu filho Pavel, preso e encarcerado pela polícia política. Realizada por Gleb Panfilov, em 1989, esta é a quarta adaptação cinematográfica do romance homônimo de Maksim Gorky, As outras três são de Vselvolod Pudovkin (1926), Leonid Lukov (1941) e Mark Donskoy (1956). Ganhou o Prêmio Especial do Juri no Festival de Cannes.

Direção: Gleb Panfilov (1934- )

Gleb Panfilov nasceu em Magnitogorsk, nos Urais, graduou-se no Instituto Politécnico, foi supervisor de turno em uma fábrica de produtos químicos. Trabalhou como chefe do departamento de propaganda da Juventude Comunista de Sverdlovsk. Diretor da TV local, realizou vários documentários entre 1958-63. Estudou direção no VGIK. Formou-se em 1966 e ingressou no estúdio Lenfim, onde realizou seu primeiro longa. “No Caminho Através de Fogo” (1967) recebeu o Leopardo de Ouro, no Festival de Locarno. “Início” (1970) e “Senhor Presidente” (1975) foram respectivamente premiados no festivais de Berlim e Barcelona. Transferiu-se para o Mosfilm em 1977. Entre seus filmes estão “Tema” (1979), Urso de Ouro no Festival de Berlim: duas adaptações de Gorki, “Vassa” (1983) e “A Mãe” (1989); “Os Romanoff, Família Imperial” (2001); “Culpado Sem Culpa” (2008). Desde 1986 atua também como diretor de teatro.

Argumento Original: Maksim Gorki (1868-1936)

Fundador do realismo socialista, ativo militante do partido bolchevique, amigo e colaborador de Lenin, e depois de Stalin, Alexei Maksimovich Pechkov, pseudônimo Maksim Gorky, é ainda hoje considerado o maior escritor em língua russa, na qual despontaram expoentes como Pushkin (1799-1837), Gogol (1809-52), Dostoievski (1821-81), Tolstói (1828-1910), Tchecov (1860-1904), Maiakovski (1893-1930), Fadeyev (1901-56), Ehrenburg (1891-1967), Sholokhov (1904-84), Simonov (1915-79) e outros. Suas obras registram personagens que integravam as classes exploradas: operários, vagabundos, prostitutas, homens e mulheres do povo. Autores realistas e naturalistas já tinham incorporado estes setores à literatura, mas, mesmo com simpatia, olhavam para os pobres de fora. Gorki conhecia aquele universo por dentro e soube captar o que havia de mais profundo na alma russa. Entre suas obras destacam-se “Pequenos Burgueses” (teatro, 1901), “Ralé” (teatro, 1901), “Os Inimigos” (teatro, 1906), “A Mãe” (romance, 1906-07), “A Confissão” (romance, 1908), “Infância” (romance autobiográfico, 1913-14), “Ganhando Meu Pão” (romance autobiográfico, 1915-16), “Minhas Universidades” (romance autobiográfico, 1923), “A Casa dos Artamonov” (romance, 1925), “Quarenta Anos: A vida de Klim Sanghin” (tetralogia, 1925-36), “Yegor Bulychóv e os Outros” (romance, 1932). “Vassa Zheleznova” (teatro, 1910/1935).Gorki morreu em 18 de junho de 1936, vítima de envenenamento. O assassinato foi descrito e analisado, detalhadamente, nas duas sessões do dia 8 de março de 1938 do Colégio Militar da Corte Suprema da URSS.

Música Original: Vadim Bibergan (1937- )

Compositor e ator, Vadim Bibergan nasceu em Moscou, Graduou-se em piano e composição no Conservatório Ural (1961). Sob a orientação de Shostakovich, estudou no Conservatório de Leningrado, onde obteve a pós-graduação em 1968. Escreveu a música de todos os filmes de Gleb Panfilov. Seu trabalho para a indústria cinematográfica compreende também as trilhas musicais de outros 40 filmes, entre os quais, "O Jogo, De Preferência às Sextas-Feiras" e "A Segunda Tentativa de Victor Krokhin" (I. Sheshukov, 1977 e 1984), "Perdoa-me" (Ernest Yasan, 1985), "Chicha" (V. Melnikov, 1991), "Venha Me Ver" (O. Yankovsky e M. Agranovich, 2001).

Cinemateca Brasileira

Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Vila Clementino

(11) 3512-6111

Inf.:  (11) 4327-0757

Programação da Mostra

Quinta-feira – 13 de novembro

20h – Tigre Branco

Direção: Karen Shakhnazarov (2012). Shakhnazarov mescla filosofia e mistério nesta batalha entre o tanquista Naydenov e um "tanque fantasma" alemão, nos dias finais da 2ª. Guerra Mundial. Recebeu indicação para o Oscar de Melhor Filme Estrangeiro.

Sexta-feira – 14 de novembro

17h – A Linha Geral

Direção: Sergei Eisenstein (1929). O mais aclamado dos cineastas soviéticos toma como pano de fundo a coletivização da agricultura para contar como a chegada de uma desnatadeira e um trator podem modificar antigos e tradicionais padrões de pensamento.

19h30 – Lenin em Outubro

Direção: Mikhail Romm (1938). Dez anos depois do "Outubro", de Eisenstein, onde o protagonista são as massas trabalhadoras, Romm aceita o desafio de individualizar e dar vida à figura de Lenin.

21h30 – Às Seis da Tarde Depois da Guerra

Direção: Ivan Pyriev (1944). Musical sobre a saga de dois amantes que, separados pela guerra, prometem reencontrar-se no Dia da Vitória. De 1929 a 1969, Pyriev dirigiu 18 filmes, entre os quais "Cartão do Partido" (1936), "Tratoristas" (1939), "Cossacos de Kuban" (1949).

Sábado – 15 de novembro

16h – Primavera

Direção: Griori Aleksandrov (1947). Quarta comédia musical estrelada por Liubov Orlova sob a direção de Aleksandrov, cineasta que assina com Eisenstein os roteiros de "A Greve" (1925), "Outubro" (1928), "Linha Geral" (1929), "Que Viva México" (1932). A história se passa nos primeiros anos da reconstrução da URSS, após a 2a. Guerra Mundial.

18h – O Retorno de Vasili Bortnikov

Direção: Vselvolod Pudovkin (1952). Dado como desaparecido na guerra, Vasili Bortnikov regressa ao lar e encontra a mulher casada com outro. Último filme do lendário diretor dos clássicos "Mãe" (1926) e "Tempestade Sobre a Ásia" (1928).

20h – O Fascismo de Todos os Dias

Direção: Mikhail Romm (1965). Narrado pelo próprio diretor, que pôs a alma nesse projeto repleto de inovações formais, "Fascismo de Todos os Dias" é, ainda hoje, considerado por muitos como o mais profundo, completo e impactante documentário produzido sobre o tema.

Domingo – 16 de novembro

16h – As 12 Cadeiras

Direção: Leonid Gaidai (1971). Na Rússia Soviética, ex-aristocrata procura os diamantes escondidos pela sogra – baseado no romance de Ilia Ilf e Evgueni Petrov. Campeãs de bilheteria, as comédias de Gaidai venderam mais de 600 milhões de ingressos na URSS.

19h – Sonhos

Direção: Karen Shakhnazarov/Aleksandr Borodyansky (1993). No final do século 19, a condessa Prizorovu é atormentada por picantes sonhos nos quais se vê transportada à Rússia pós-soviética. Ácida reflexão de Shakhnazarov sobre o rumo tomado pela restauração capitalista.

Segunda-feira – 17 de novembro

19h – A Mãe

Direção: Gleb Panfilov (1989). Egresso do VGIK, onde também se formaram Klimov, Tarkovsky, Chukhrai e outros expoentes da sua geração, Panfilov realiza, após Pudovkin (1926), Leonid Liukov (1941) e Mark Donskói (1956), a quarta filmagem do célebre romance de Maxim Gorki.

Terça-feira – 18 de novembro

19h – Reprise: Sonhos

21h – Reprise: O Fascismo de Todos os Dias

Quarta-feira – 19 de novembro

19h – Reprise: Tigre Branco

Na noite de sexta-feira, 14 de novembro, aconteceu a cerimônia e jantar de lançamento da 3ª edição dos Jogos Estudantis da Cidade de São Paulo – JESP. Autoridades, professores de educação física, diretores de escolas e claro, os alunos –atletas desta edição marcaram presença na Cantina Itália Mia, no bairro do Bixiga.

O lançamento oficial do JESP deu o pontapé inicial para os jogos, que se iniciam nesta segunda-feira (17) com as etapas regionais.

A solenidade foi iniciada com a composição da mesa pelo presidente da UMES, Marcos Kauê; o diretor de Esportes de UMES, Caio Sampaio; o Deputado Federal Vicente Cândido, a presidente da Microcamp Internacional, Marlene Nicolau; o Vice-presidente da Confederação Brasileira de Boxe, Vanildo Oliveira; o coordenador da ONG Mensageiros da Esperança, Renato Gomes; e pelo coordenador da Comissão Técnica da Seleção Brasileira de Remo Paralimpico, José Paulo Sabadini. Após a execução do Hino Nacional Brasileiro, o presidente da UMES tomou a palavra e deu por lançada a terceira edição dos Jogos Estudantis da Cidade de São Paulo.

“É muito importante poder recebê-los aqui no dia de hoje, quando lançamos mais um projeto realizado pela UMES, que neste mês completou 30 anos de histórias e lutas. Para nós, o JESP é uma realização imensa, que condensa uma luta de muitos anos: a luta por uma escola que valorize todos os potenciais da juventude e que valorize a prática esportiva, que tem poder transformador”, afirmou Kauê.

“Iniciamos agora a terceira edição, que reflete o sucesso deste projeto desde a primeira. São estudantes do ensino médio de escolas públicas da cidade de São Paulo que participarão do campeonato nas modalidades de Futsal, Handebol, Voleibol e, pela primeira vez, Xadrez. Ter colocado, desde a segunda edição, as contrapartidas obrigatórias de inscrição a coleta de materiais recicláveis e os cineclubes para debater o esporte também é uma grande vitória. Nosso projeto alia esporte à consciência ambiental e social”, explicou.

O projeto recolheu cerca de 60 mil latinhas de alumínio, 34mil unidades de garrafas pet e 10 mil quilos de papel/jornal. Além disso, 15 mil jovens foram espectadores dos cineclubes realizados nas escolas.

Antes de terminar, Kauê agradeceu:

“Não posso concluir minha fala sem antes agradecer à BR Distribuidora e a Petrobrás, que mostram, além da sua importância para o país o seu compromisso com a juventude e com o social. Agradecer imensamente ao Deputado Vicente Cândido, que além de dedicar boa parte do seu mandato às questões da juventude, educação e cultura, teve papel fundamental para a realização deste projeto desde a primeira edição. Agradecer à parceria da Microcamp, que sempre trata com muito carinho e atenção tudo que a UMES faz. E agradecer a dedicação dos professores de educação física, que apesar das dificuldades não abrem mão de buscar o melhor para seus alunos; e aos bravos atletas deste JESP”, concluiu.

O deputado federal Vicente Cândido, que ajudou na articulação e realização do JESP, se pronunciou levantando a importância do projeto.

“São inúmeros os exemplos do caráter transformador da sociedade e da educação que o esporte tem. E o JESP é um exemplo disso. Parabéns à UMES pelo papel exemplar que cumpre na luta pela transformação da educação e da juventude”, afirmou o parlamentar.

“Renovo aqui meu compromisso com esse pleito: o de fomentar a prática esportiva dentro e fora da escola. Coloco o meu mandato à disposição desta luta”, concluiu Vicente.

“Gostaria de dar parabéns a toda direção da UMES, vocês fazem um trabalho fantástico. É um orgulho conhecer e fazer parte de tudo isso. Só pode dizer que a juventude não quer saber de política quem nunca participou de um congresso da UMES. Vocês correm atrás dos direitos, das necessidades daqueles que se calam. A Microcamp apoia vocês em 100% sempre”, afirmou Marlene Nicolau, presidente da Microcamp.

Para encerrar a solenidade, a diretoria da UMES exibiu as camisas e as bolas que serão utilizadas pelas equipes nos jogos. Também estive presente o tetra campeão paulista de Rema Paralimpico, Renato Moinhos; Gilmar Lima, 7º lugar no Campeonato Brasileiro de Remo Paralimpico da categoria AS; e Silvan Braga, 6º lugar na Copa do Mundo de Remo e 2º lugar no Campeonato Brasileiro pela categoria AS.  Após a cerimônia, o jantar foi servido.

Para a coordenadora técnica do JESP, Daniela Gabriel, esta edição tem tudo para ser um sucesso.

“É um orgulho muito grande estar participando da terceira edição do JESP, já há dois anos à frente como coordenadora técnica. Este projeto é pioneiro, não só pelo campeonato, mas pelo conteúdo da consciência ambiental e social, que coloca o esporte como transformador”, disse.  

“As escolas vieram bem representadas. O lançamento está sendo surpreendente, com muitos professores e alunos, é um belo pontapé inicial. Esta edição tem tudo para ser um sucesso”, afirmou Daniela.

Nos depoimentos de alunos e professores,deu para sentir a animação e o orgulho de ter chegado até esta fase.

“É a primeira vez que participo do JESP e estou achando maravilhoso. Estamos treinando bastante. Apesar das dificuldades de recolher os materiais recicláveis, não desanimados. Estamos treinando 4 vezes por semana, no sol e na chuva. E o que a gente mais quer é nossa equipe seja campeã. Vamos buscar esse campeonato”, disse Gabriel, de 17 anos da EE Presidente Roosevelt. Sua equipe disputará o Futsal pela região centro norte.

“O projeto é maravilhoso e tenho muito orgulho de a minha equipe ter sido campeã no ano passado”, afirmou o professor Ulisses, da EE México.

“Para esta edição, acredito que o meu vôlei masculino tem chance de ser campeão.No futsal também temos equipes para disputar. Espero de repente fazer duas finais, pois o treino está pesado, com várias equipes juntas. Temos bolas 6.0 que foram doadas por você e estamos ansiosos com o inicio do campeonato”, disse, animado.

“As contrapartidas foram importantes pra unir a equipe. Reciclar é importante”, concluiu o professor Ulisses.

Para Renato, que é coordenador da ONG Mensageiros da Esperança, o projeto incentiva os jovens a pensarem no meio ambiente e no planeta. Os materiais recicláveis recolhidos nas escolas serão doados para sua associação, onde serão transformados em produtos decorativos, presentes e muito mais.

“O projeto é muito legal, incentiva e mobiliza os alunos a pensarem na reciclagem, o que é uma iniciativa importante para o meio ambiente e para o planeta”, disse.

O depoimento do professor Newton, da EE Charles de Gaulle foi emocionante:

“Dizem que sou o pioneiro de participação, pois estou com as minhas equipes desde o primeiro projeto, em 2011, inclusive convocando os outros professores. Isso significa que o JESP é uma trajetória, uma luta diária e intensa da UMES. E no que depender de nós, vamos vencer essa luta” afirmou.  

“O projeto se transformou em um importante elo de ligação entre a escola e a entidade. A partir do JESP, vieram vários projetos em conjunto, como o da conscientização sobre as drogas, realizado este ano. E eu, que sou apaixonado pela educação e pelo esporte, vou fazer de tudo para que essa relação seja cada vez mais estreita”, contou Newton.

“Estamos participando com 5 equipes, com a inclusão do xadrez. Espero uma terceira edição vibrante, com muitas emoções, e que todo envolvimento que tivemos até agora com o recolhimento do material, os alunos gostaram muito do filmes, seja coroado com uma participação brilhante nos jogos. Vibração e emoção para disputar, porque a derrota vai vir para um lado ou pro outro. Mas essa participação os alunos carregarão pro resto da vida. E eu também carrego”.

 Igor Bogdasarov, vice-diretor-geral e engenheiro-chefe do Mosfilm, estará nesta sexta-feira (14) no Sindcine – Sindicato dos Trabalhadores na Indústria Cinematográfica e do Audiovisual para um debate sobre a cinematografia russa. A mediação será feita por Maria do Rosário Caetano e José Augusto de Blasis.

Bogdasarov visita o Brasil em razão da mostra de cinema "Mosfilm – 90", realizada entre os dia 13 e 19 de novembro, onde serão exibidos na Cinemateca Brasileira 10 filmes representativos de diversos períodos do cinema soviético e pós-soviético.

Criado em 1924 o Mosfilm é não só é não só o mais antigo, como também o maior estúdio de cinema da Europa. Contamos com a sua presença!

Clique aqui para mais informações e consulte a programação da mostra

SindCine: Rua Cel. Arthur de Godoi, 218 – Vila Mariana – 14 horas

Confira abaixo entrevista de Igor Bogdasarov, vice-Diretor-geral e engenheiro-chefe do MOSFILM, concedida ao CPC-UMES.

Bogdasarov representará o Estúdio na mostra que comemora 90 anos do mesmo. Composta por 10 filmes representativos de diversos períodos do cinema soviético e pós-soviético, todos são inéditos nos cinemas e na televisão brasileira.

A realizar-se na Cinemateca Brasileira entre os dias 13 e 19 de novembro (confira aqui programação), a mostra “Mosfilm – 90 anos” é organizada pelo Centro Popular de Cultura da UMES – CPC-UMES.

CPC: O cinema soviético, e agora o russo, representam uma referencia  para o mundo. Qual o papel do Mosfilm nisso?

I.B: Na União Soviética, o Mosfilm era o principal estúdio cinematográfico do país. No Mosfilm se produziam, em media, 50 longas-metragens por ano. No Estúdio trabalharam os mais marcantes (proeminentes) cineastas, como Dovzhenko, Aleksandrov, Pyryev, Chukhrai, Tarkovsky, Bondarchuk e muitos outros.

Hoje, o Mosfilm continua sendo a principal empresa da indústria cinematográfica da Rússia, aqui é realizada a maior parte da produção de cinema e televisão.

É importante ressaltar que no Mosfilm são oferecidos cursos de formação para especialistas das diferentes profissões do cinema, que não existem em nenhum dos outros estabelecimentos de ensino. São cursos para assistentes de direção, designers de produção, e designers de figurinos, decoradores, engenheiros de vídeo, segundo diretor, montagistas, iluminação e muitas outras especialidades, que são indispensáveis para qualquer produção cinematográfica.

Além disso, o Mosfilm realiza um enorme trabalho de preservação do nosso acervo (fundo) de filmes. No estúdio se faz a restauração profissional  e o processamento digital de toda a nossa coleção. Graças ao trabalho dedicado de todo o coletivo, hoje podemos assistir nossos filmes com uma excelente qualidade.

CPC: O Tigre Branco enfoca a guerra mais cruenta que a Humanidade já sofreu de forma criativa. Qual o papel da técnica para realizar essa obra?

I.B: A guerra é uma das mais terríveis provações (experiências) enfrentadas pela humanidade, ela não deixa ninguém indiferente e inativo. A guerra é uma catarse que expõe (revela) o que tem de melhor e de pior nas pessoas.  Exibir essas emoções complexas é sempre a principal tarefa do diretor que realiza um filme sobre um tema de guerra, independentemente de se esta tarefa se resolve através de uma história simples ou se o filme faz uso de cenas de batalhas com uma montagem complexa. O filme "Tigre Branco" não coloca simplesmente a questão de como sobrevivem à guerra pessoas concretas, ou como seu resultado é decidido por grandes enfrentamentos. Neste filme, a guerra é um inimigo personalizado, assustador, inexorável e eterno. O método de direção que foi aqui usado por Karen Shakhnazarov permite combinar dois níveis de apresentação – imagens realistas de fatos militares se misturam no filme com a compreensão mística e espiritual da globalidade dos acontecimentos.

CPC: O Mosfilm, principal estúdio cinematográfico russo, teve mudanças nos últimos anos? Continua sendo estatal?

I.B: Nos últimos anos ocorreram muitas mudanças no Mosfilm. Foi realizada aqui uma modernização completa de toda a base técnica e de produção, o equipamento de cinema mais moderno é comprado, foram reformados e equipados todos os pavilhões e os próprios edifícios.

Durante todo o tempo o Mosfilm tem sido uma empresa estatal, mas funciona com independência financeira, realizando todo o trabalho e pagando todos os custos por sua própria conta.

CPC:  O que vocês esperam da Mostra no Brasil, país de rica cultura, mas onde a cinematografia russa é muito pouco conhecida? 

           (Lenin em Outubro)

I.B: O Brasil, assim como a Rússia, é um imenso país multiétnico. Nosso cinema tem sempre colocado perante o espectador questões universais que são compreensíveis para todas as pessoas, sem exceção. Questões de amor e lealdade, firmeza e coragem, coisas pequenas da vida cotidiana e os grandes momentos de virada da história – tudo isso se expressava em nossos melhores filmes soviéticos e continua a se expressar nos filmes contemporâneos.

Por isso, gostaríamos que estas experiências como a mostra se tornassem permanentes, e que a Semana do Mosfilm não só familiarizasse o público

com o cinema do nosso país, mas que trouxesse uma contribuição significativa para o desenvolvimento de uma ampla cooperação cultural entre nossos países.